【随意看了眼选手阵容，说实话还是导师养眼】
【右边这个小哥哥好帅，到底是导师还是练习生】
【强烈安利我哥苏言!!初代爱豆战绩可查!!】
【说实话，现在的选秀节目真的很没必要，已经审美疲劳了】
【真的，要么就是回锅肉。不然怎么说看命呢，红不了的你上一百次也没用啊】
【....看了半天内心毫无波动】
.....
直到导师表演环节，演播厅的气氛才重新热烈起来。当主持人宣布&下面有请苏言导师&时，全场灯光骤然熄灭，观众席上的窃窃私语声也随之戛然而止。
黑暗中，只听见一声清脆的响指声。
一束冷白色的追光劈开黑暗，精准地打在舞台中央。苏言已经静立在那里，身上还是最简单的棉质t恤和修身长裤，只在腰间多缀了一根细细的银链，随着他呼吸的节奏微微晃动，在灯光下折射出细碎的星芒。
前奏的第一个钢琴音落下时，苏言垂下了眼睫。他右手虚握成拳，轻轻抵在唇边--这个他之前的标志性动作，一瞬间让很多看节目的老粉瞬间红了眼眶。
当第一个鼓点炸响的瞬间，苏言猛然抬眼直视主摄像机镜头。开口的第一句歌词，全开麦的声压直接震撼全场：
&在黑暗里等待破晓的人--&
他的声音比录音室版本更加锋利，带着现场特有的颗粒感。唱到高音部分时，声线出现一丝恰到好处的沙哑，反而为这首励志歌曲增添了几分沧桑的故事感。
而更让人惊艳的是他的舞蹈。每一个卡点都精准得如同精密仪器，转身时t恤下摆划出凌厉的弧线，腰间的银链在空中甩出一道银色轨迹。
wave动作从指尖开始传递到肩颈，肌肉线条在布料下若隐若现。
当音乐进入最后的高潮部分，苏言一个利落的转身接后仰，ending pose时，他单膝跪地，右手依然保持着那个虚握成拳抵在唇边的姿势，与开场完美呼应。
【你早说那么精彩啊，前面的我都不看了】
【怪不得导师后表演，不然前面100个没法跳了】
【全开麦，这个含金量谁懂??】
【能给导师投票吗，我马上!!】
【我直呼牛啊哥!!】
【好过瘾啊，我都想回去考古他和白夏了】
【!!我马上去看洗眼睛】
表演结束后，苏言微微喘息着拿起话筒。汗水顺着他的下颌线滑落，在锁骨处汇成一小片水光。他的目光缓缓扫过选手席，那些年轻的面孔上写满了震撼和憧憬。
&五年前....&他的声音还带着表演后的轻微喘息，&我也是个站在台下等待评判的练习生，但今天我想告诉你们，偶像不是包装出来的商品...
而是用汗水和真心，日复一日打磨出来的艺术&。
这句话如同一记重锤，狠狠砸在每个人心上。台下有练习生已经忍不住开始抹眼泪，就连一向苛刻的音乐导师也频频点头。
当晚，这句话和视频直接登上热搜榜。而节目组提前买好的选手热搜和话题，在热搜榜上可怜巴巴地挂着&新&字标签，阅读量还不及苏言相关话题的零头。
谁也没想到，这档斥资过亿、筹备半年的大型选秀，最先爆红的，竟然是其中一位导师....
随着《爱豆创造营》节目的持续热播，苏言作为导师的专业素养和人格魅力开始全方位展现在观众面前。
在第三期的声乐特训课上，节目组安排了一场即兴考核。当7号选手紧张到再次破音时，他的队员甚至都已经露出不耐的神色。
苏言十分有耐心，他站到钢琴前，示意选手站在身侧：&来，感受这里&，说着抓起男孩的手按在自己咽喉处&，发声时这里的震动应该是平稳的，像这样...&
他示范了一个长音，喉结在指尖下规律地震颤。镜头特写中，能清晰看到苏言颈部绷紧的肌肉线条和滑动的汗珠。
【啊啊啊我也想摸苏老师的喉结!】
【这个教学方法太专业了吧】
【有点好磕怎么回事】
【闻着味我就来了】
【老师我也不会唱，能不能教教我啊啊啊】
第五期的舞蹈特训。苏言脱下外套亲自示范。音乐响起瞬间，他仿佛变了个人，每个关节都像装了弹簧般充满爆发力，后空翻接单手撑地的动作引得全场尖叫。
连一旁的几位练习生都看愣了。
【说真的回家吧孩子，我看苏老师一个人就行了】
【这腰我直接斯哈斯哈斯哈】
【完了有苏言对比，他们之后公演我根本不想看】
还有其他节目组放出的花絮，苏言耐心的陪着组员练习到深夜。一遍一遍亲身示范。有一次更是工作人员都有些吃不消，镜头都关了，他还是默默留下帮落后学员加练。
等节目过半，白夏工作室众人看见这段时间，苏言火箭一般的涨粉速度，以及超好的路人缘，热搜，话题，安利贴陷入沉思。
啊这，他们到底哪里能发挥用处??
慢慢的，其他粉丝也回过味了。
【说实话，白夏挺厉害的，这是签了个宝藏啊!】
【我狠狠羡慕了，朝哪个方向拜白老师有用】
【5年老粉说起这个气死了，以前的狗经济公司是真的不做人】
【真的，以前不论我怎么安利都没用，没曝光就是原罪】
【呜呜呜更羡慕了，今天也要问一遍，白老师看上我哥了吗】
第96章
电影剧组说是封闭训练, 真的不是一句空话。白夏一进组日程表就被排得密不透风。
上午是基础台词、声乐呼吸训练，下午则是走戏、动作、镜头走位反复打磨。这甚至还不是正式开拍，只算得上是前期的测试排练。
白夏作为主演, 又扮演的是一个钢琴家。还比别人多了一节钢琴课。
他虽然从小学习钢琴，也一直在练习，在音乐表达上的精准度尚可。但大荧幕又有所不同，指法规范、情绪控制, 以及镜头下的肢体细节，全都得重头训练。
每天感觉睁开眼睛就是练琴，闭上眼睛都是旋律在脑中回旋。甚至有时候手指按键按到酸痛，每晚都得靠热敷和拉伸才能缓解一点点僵硬感。
其他人也没比他好多少, 每个人都要百分之百服务于自己的角色，就算是组内有一些代表作在手的演员，为了满足导演的高标准, 很多练习也都相当于从零开始。
不过也正因为这种标准一致的高压公平, 剧组的严格筛选程序加上对演员的要求, 内部的氛围倒是很好。
白夏有时候想，可能是大家真的没什么力气了, 总之没什么人搞事情, 甚至氛围很好。
刚进组时他还能感受到, 一部分人在对他刻意保持着距离。毕竟是主演, 又带着流量和豪门的光环。没过两周, 大家发现他本人没什么架子，后来就逐渐放开了。
白夏甚至觉得自己像回到了学校, 大家都在为了给观众呈现出一场精彩的剧目努力。
同时，他自己心里也清楚，自己的短板是非科班出生, 也没经过系统的训练。偏偏这部电影他是主角，所有人的视线都会先落在他身上。
倒也不是怕自己临时被替换了，只是白夏性格如此，既然做了，就要好好完成。
其他演员们也慢慢看出了他的压力，虽然没明说，但总会在合适的时候帮他。
有早期就在圈里混、经历过大起大落、却始终没红的资深配角，抽烟时坐在灯架旁，跟他说：你别怕慢，该推的情绪别藏着，但也别一上来就撒光了，拍戏不是跑步，是打太极。
甚至有时候还会自发的留下来陪白夏走词。
也有刚从艺术院校毕业的小演员，排练间隙一边扒盒饭一边拉着他讨论：你觉得刚刚那场导演换镜头，是不是想强调人物自我撕裂?
白夏想了想点头，低声说：我觉得他把主体焦点从对话里拿掉了，转到了空间感上。
对方一愣：你不是没学过这些吗?刚说完，又暗自懊恼，心想这不是往人家的心窝里戳吗。
没从书本上学过，不过这几天也学到不少，白夏毫不在意，笑了笑，把刚才拍下来的监视器画面调出来，他卡点很准，我经常录回去看，也算得上是我的老师了。